夜间的摇摆女郎

Le Printemps 春天

春天的形象常常是一位头戴鲜花花冠的年轻女子，手中捏着一枝新芽。春天，也是西方文学，插画，神话学目录里最受喜爱的一个主题。她代表着无忧无虑的青年时代。在宗教解释里，春天被视为人类救世赎罪的象征。基督徒复活节的仪式习俗溯源于古代的异教仪式，是为了庆祝死而复生的耶稣基督的胜利。时间在春分月圆后的第一个礼拜日。十二世纪的画家把春天画做中等身材穿着镶黑边白袍的青年，（黑白两色意为自然之神主持着生死的交替。）系着蓝松石色的宽大腰带，腰带没有打结，上面细碎的点缀着象征黄道的星星。右臂下有一只绵羊，左手中是一个鲜花花环。他的脚上生着一黑一白两翅。（这个形象大部分由希腊的神使赫耳墨斯继承下来，并把他惯用作春天的象征。他对应的罗马神使墨丘利的母亲Maia就是花神）

在意大利神话中，花神Flore象征丰产，是自然与“温柔的等待”的妇女们的保护神。在古希腊，春天的形象也属于珀耳塞福涅（Proserpine），她被冥王哈迪斯绑到冥界做了冥后，关于她的故事基本都与季节有关。稍后再述。

罗马庆祝万物回春的盛大节日从每年四月二十八日到五月三号。人们许下心愿，庆祝春天的美好存在。

在关于春天的绘画里，春天所代表爱情萌芽的主题常常画作温柔纠缠在一起的两个赤裸的小天使或美少年。而春天也是血液与四大元素里空气的象征，传统上由风神泽费罗斯（Zephyr）来司职。花朵与根茎暗喻冬眠的结束与万物复苏。

法语里Le Printemps由拉丁语primus tempus而来，意为最初的时间。

L’ été 夏天

夏天由罗马神话里的谷物与丰收女神赛尔斯（Cérès）司管。（对应希腊神话里的德墨忒尔demeter）她头上总是戴着小麦编织的头冠，手中拿着炽热的火把。在希腊神话里，德墨忒尔是主神宙斯的姐姐，上文提到的珀耳塞福涅（Proserpine）的母亲。因为女儿被绑，她无心过问耕耘，令万物失去生机，直至宙斯出面，令她们母女重逢，大地才得以重生。每年的冬天就是她与女儿团聚的日子，所以这段时间不宜耕作。

L’ été一词同样出于拉丁语，意为炽热的能量。Cérès也是拉丁语“谷物”词源。

一个大地作物蔬果正在成熟的季节，夏天常被描绘成带着麦冠的妇人，敞露胸怀，拿着燃烧的火把，身边有许多的果物。关于她的色彩也都是从橘黄色到太阳的金色。做为一年之内的第二个季节，夏天意味着太阳发挥着最大的能量，麦冠，耕犁，龙都是夏天的象征。太阳神阿波罗（Apollon）也被看做夏天的使神。

文艺复兴时期，复杂的胸腔系统同时对应大宇宙与小宇宙，夏天被看作是其火与气质性体格的特征。在意大利拉斐尔前派样式主义画家约瑟贝·阿钦波多（Giuseppe Arcimboldo）这套为罗马国王马克西米利安二世（Maximilien）所作的季节元素系列肖像画中，夏天被描绘成拟人化的自然之躯，并把象征主题与帝国的太阳祭祀结合起来：麦穗外套表示体质，由成熟的玉米穗与洋槿编织。西方肖像画里，夏天也是表示农业劳作的季节。

如果一天中早晨是春天，那么中午就是夏天，下午黄昏代表秋天，夜晚则是冬天。

尼德兰画派文艺复兴时期巨匠彼耶得.勃鲁盖尔（Pieter Bruegel 1525-1569）作于1565年的《收割》就是一幅歌颂夏天的作品（现藏纽约大都会美术馆）。勃鲁盖尔以早期的风景画与晚期的民俗画而闻名，通过描绘自然景色与农民生活来展示社会生活，他的画充满活力与智慧。显示出画家对生活考察式的思索。

《收割》一画中左上远景里浅淡无云的天色与鹅黄赭石的地面是干燥炎热的夏日典型色调。近景里收割的场景一般是在六月下旬，接近夏至日（6月24日左右）的到来。工作告一段落，农民们在树下休息。勃鲁盖尔优美从容的描绘出在他的时代里农民们的生活场景。（第一篇日志里红色巴别塔也是他的力作）

出生于斯特拉斯堡的法国画家赛巴斯蒂安.斯多斯柯夫（Sebastien Stoskopff 1597－1657）的名画《五官的隐喻》(又名夏日)现藏于斯特拉斯堡圣母之心博物馆。是古典象征画派静物画中符号学意味深长的作品。

画面里正中央窗型的镜子象征着视觉，一扇开着一扇半掩的百叶窗表示看似美好一切的暂时性。女人手中的桃子是夏季的典型水果，代表味觉。盛开的鲜花代表嗅觉。国际象棋的格子棋盘与棋子代表触觉。右边橙色的弦乐乐器与乐谱代表听觉。

L’ automne 秋天

秋天被的形象是位成熟稳重的男性，手中拿着一串葡萄，脚上有翼。有时他的右手还拿着一个天平，两面是黑白两色的两个球仪，象征着秋分点的天穹。

秋天是收获的季节，是繁重的劳作得到汇报，自然之主用丰收果实奖励人类辛勤劳动的季节。一串葡萄，一筐果蔬，酿酒桶以及野兔都是秋天的记号（野兔属于狩猎的十一月）。

秋天总是与酒神狄俄尼索斯（Dionysos）联系在一起。狄俄尼索斯（Dionysos）与罗马人信奉的巴克斯(Bacchus)是同一位神祗，他不仅教会人们酿造葡萄酒还推动农业与戏剧文化的发展，每年九月，在欧洲，中亚以及北非地区的葡萄园区，著名的酒神的祭祀仪式从古希腊传承至今。作为葡萄种植业与酿酒的保护神，他深受农民爱戴。在古代，酒神同样作为长春藤代表的农作物的庇护神灵收到崇拜。关于他死与复生的神话被古代人表示为春秋季节的分点。在罗马时代，人们把树根和常春藤紫红色的杆茎用于涂抹红色的脸颊迎接凯旋英雄（红色象征着死去敌人的鲜血）。

艺术家们喜欢用采摘葡萄的场景表现秋天，并喜欢细致的描绘酒神如何挤榨葡萄汁。西方肖像画里的秋天被画作接近死亡（冬天）的老者，围绕着葡萄等丰收的果实。

上图是亚各布巴萨诺（Jacopo Bassano）所绘的《秋天》。左边的农民正在给酒桶加箍防止开裂，右边的农人们忙碌的挤榨葡萄。人们赶回牲畜，暗示夏季的远去。远处太阳落山象征衰落与苍老，是典型的秋天隐喻。

L’hiver 冬天

冬天是一年中的第四个季节，蛇与蜥蜴是他的符号。冬天常被画作一个变成枯死腐朽树干的老人，裹在大衣里，看上去非常寒冷。冬天也常与夜晚，水，老去，死亡联系在一起。在神话里，天神萨登（Sartune），火神赫斐斯托斯(Hephaistos)以及罗马的战神与门神亚努斯（Janus）都象征冬天。

冬天是自然周期性休憩与死亡重临的季节，与潮湿黑暗的地下世界联系在一起，他是爬行动物与两栖动物的季节。

战神与门神亚努斯（Janus）在罗马神话里代表各种门与出入口，开始与结束。一月Janvier（英文January）就是由他的名字而来。被称为双面人的亚努斯模样奇特，他长着正反两个头与两张面孔，有的时候甚至有四张脸，他被奉为伊特鲁里亚之神（Etruscan deity）。（古罗马国王弩玛为其做为战神象征而建造的亚努斯神殿前后有两扇门，名为亚努斯之门，此两扇门在战争时期打开，在和平时期关闭。）

罗马天神萨登（Sartune）的名字命名了土星（Sartune），也作为黄道主宰成为山羊魔羯座的庇护者。魔羯座是开启冬天大门的星座，萨登也就顺理成章的作为冬天的神明象征之一。罗马时期的每年12月17日到19日是萨登的祭祀日。而狂欢节（Carnaval）\则是庆祝冬天的结束以及春天即刻的来临。

火神赫斐斯托斯(Hephaistos)同时象征冬夏两季，他是手工业者的保护神，也是诸神的铁匠，心灵手巧，阿波罗的战车以及厄洛斯的爱神金箭都出自他手。冬天他代表希望的火种，代表活的力量。

在巴洛克以及文艺复兴时代的肖像画里，冬天总是被描述为珀耳塞福涅（Proserpine）被虏的那段故事。狩猎，篝火，储存木材以及屠宰猪肉都是冬季主题。冬季还象征水元素（冥河Styx），象征地下冥界以及宇宙与人间一切生命的最初。基督信条里，冬季是信仰与思索的季节。

还是彼耶得.勃鲁盖尔（Pieter Bruegel 1525-1569）的作品《雪中的狩猎者》（1565），左边房前燃烧的火堆与人们手中的棍子是准备宰杀野猪的，近景里带着猎狗们回家的猎人象征冬季的休息与等待。这正好是佛拉芒人（Flamandes）的第六季。在佛拉芒人的日历中，一年有六个季节，除了传统四季以外，还有春前，秋后两个短季。画面近景里白色的雪地与远处灰绿色的冰以及棕黑的树木形成剧烈鲜明的对比，表现出冬天季节的粗暴强烈。远景里人们在滑冰场地运动，滑冰，这是属于冬季的运动。

（佛拉芒人，西欧民族。又称佛兰德人或佛来米人。因居住在佛兰德里而得名。主要分布在比利时、荷兰和法国。属欧罗巴人种。使用佛拉芒语，属印欧语系日耳曼语族。近代后信奉天主教。佛拉芒人的族源与荷兰人基本相同，主要由弗里斯人、法兰克人、撒克逊人等古代日耳曼部落和克尔特人结合而成。为中世纪尼德兰南部的居民。文化亦发达，尤以文艺复兴时期的绘画艺术驰名于世。）

再来看尼古拉斯（Nicolas Poussin）的这幅《冬季》，画面色调阴暗寒冷，左边山上的蛇代表冥界的黑暗与自然强大的再生力量。目光向上山顶树影后远处苍白模糊的日光征示了死亡。树木显示这是片仍有生命的土地，空中蛇形的闪电显露出暴雨洪水的微光。冬天像是地下王国的永恒季节，将人们与热情温暖的一切，排除在外。

全图由上而下分为四个层次，描绘了四百多个人物。他们都能在现实与历史人物里找到原型。

最上层接近天顶的两个拱顶下是一些无翼天使，画面正中央云端闪电中站著高大威严的救世主基督，他正举起右臂表示审判开始。周围环绕着十二圣徒与圣母玛利亚。基督左臂方向是被罚入地狱者，右臂方向永生之人上天国。

耶稣左下方长须者为十二圣徒之一的巴多罗买，他手中提着殉道时割下的人皮。有趣的是，这张人皮的面孔是米开朗基罗本人，也许这算是画家的署名方式。画面最下端是那些复活的死者与被打入地狱的亡灵将要渡过冥河驶向地狱。挥桨者即为冥神夏龙（Charon）。

我们回到时间，在埃及神话里Éon的形象与太阳神是不同的，太阳神主宰世界，而“宙”则是时间崇拜里拟人具象后的偶像之身。éon通常是一位高大健硕的直立狮头人身男子，狮面雄武，巨蟒环身，双手各持一把钥匙跟一道闪电。背上生翼则是所有时间之神的共性。Éon 本身象征着人体内的淋巴系统以及当人死去后尸身内依然循环畅通的神奇之流。绕身六圈的蛇环比喻灵魂的永生和生命的循环往复。（六圈象征太阳一年之内的轨迹）这种象征揭示了对世界永恒以及光明之主四散神意的崇拜。

Éon 象征永恒时光对于行星如地球的至高主宰。遵循自然的两面性，此形象被狮头（隐喻夏季，干燥，光热的本源，以及火元素）以及环身的蛇（隐喻地下，冬季，潮湿寒冷以及土元素）结合起来，表示宇宙本身的对立与矛盾的两极：生与死，好或坏。从古埃及高超的艺术再造的雕塑与壁画里，éon 的身上也经常环刻着黄道（zodiaque）十二带，有时候这种标记也以一些爬行动物的皮肤来表示。

宙Éon，或者说一个“大世纪”，由不止千年的地球时间构成。基督教相信，宇宙的时间分成七个宙éon，分别对应着创世纪的七天，在更加通俗的看法里，旧的宙约于公元1492年结束，也就是美洲大陆被发现的时候。许是一个巧合，世界从此进入另一个新时期的开端。更有趣的是，在罗马时期的太阳教Mithra崇拜里，土金木水火月日诸星球被排为七个阶层，这也就是后世周一到周日的源起。这些，可能都是与宙有关的喻象流传吧。

漫长的一宙远不止千年万年，他似乎代表了阳光那样仿佛永恒无尽的神奇力量，在黑暗神奇的宇宙空间里无限的传递着。太阳崇拜的神话源流也是异曲同工的，古波斯的密特拉，古印度的大梵天，中国的炎帝伏羲追日盘古，埃及罗马的太阳神……

埃及的狮身人面像结合了法老王权与太阳狮神，象征无上的光明与永生的力量，在千万年之后的今天，依旧巍然淡定的，与阳光对视并汲取宇宙的能量。